大师作品似乎总喜欢扎堆来上海。这不，即双“达利”展之后，又有两场达芬奇作品的展览来上海。继“天才达芬奇”世界巡回大展12月8日开幕后，“《早期蒙娜丽莎》发现之旅”的展览也将于2016年2月14日至6月2日在上海的静安嘉里中心亮相。而这两个展览的核心亮点，都和那幅著名的《蒙娜丽莎》有关。

　　什么？蒙娜丽莎不是好好地在卢浮宫吗？事实上，关于《蒙娜丽莎》，包括达芬奇各种谜题考证的复杂程度，丝毫不亚于中国的《红楼梦》和曹雪芹。比如，最简单的一个争议:《蒙娜丽莎》可能不止一幅。

　　1913年，在一个英国庄园主的房子里发现了一幅人像画，当时，所有人都惊呆了，这幅画里的人长得跟《蒙娜丽莎》一模一样。不过仔细一看，画里的人又比她年轻很多，难道是蒙娜丽莎的妹妹或女儿？是不是达芬奇画的？

　　从1915年起，陆续有人研究这幅画。为了证明画里的人是谁，学者从浩如烟海的文献中扒出一段记载：大约在1503年，达芬奇曾接了一位丝绸商人的订单，为他的老婆画像。这位丝绸商的老婆叫做“丽莎·戴尔·乔宫多”，当时她二十芳龄，刚刚生完了“二胎”，很可惜的是，这条记录中指出，达芬奇花了四年时间，都没把这幅画画完。

　　写这段话的瓦萨里是文艺复兴时期著名的传记作者，写于大约1550年，距达芬奇逝世约三十年，勉强可算同时代人，因此学者们都认为可信度很高。

　　在2005年，他们又有一个重大发现，在1477年古罗马著名演说家西塞罗的一封信里面，有一个“好事者”在空白处做了一条笔记“画家阿佩利斯，李奥纳多·达芬奇创作画作时都会这么做，比如丽莎·戴尔·乔宫多以及圣母安妮的头部……1503年10月”。这条笔记有点像《红楼梦》里脂砚斋的评语，让那些研究者激动得泪流满面。他暴露了两条重要的信息，“丽莎”的脸是达芬奇画的，而且，这个人显然在1503年看到了达芬奇的那幅画。

　　可是，在另外一篇文献中说，达芬奇在1513年接了一个大订单，雇主是赫赫有名的美帝奇家族。大概因为这位雇主惹不起，这幅画达芬奇没敢画一半就撂挑子，所以在1516年这幅作品很幸运地完成了，现在就挂在卢浮宫里面，也就是大家排几个小时队去看的那一幅名作《蒙娜丽莎》。

　　所以，在现实中，是存在两幅《蒙娜丽莎》的。一幅是1513年画的，目前挂在卢浮宫，一幅是1503年画的，没全部画完，目前到了瑞士蒙娜丽莎基金会手里，正准备全球巡展。

　　当然，达芬奇同一个主题画两幅已经不是啥稀罕事，比如《岩间圣母》，一幅是收藏在卢浮宫，一幅在伦敦国家美术馆，也有人说，其实还有第三幅《岩间圣母》。

　　问题是，为什么达芬奇要同一个主题画多幅呢？一方面，那时候的作品讲究纤毫毕现，画一幅是非常耗时费力的事情，光是做个构图就要画很长时间，而且达芬奇还要卖画赚钱呢。好不容易做好的经典构图，当然要最大限度地利用，多画几次了。

　　那为什么第一幅画没画完？有两种解释，往高处说，是他“效法先贤”。西方文艺复兴时期流行“复古”，认为古罗马风、古希腊风是最好的。想想维纳斯的“断臂”，或者我们中国画里的“留白”。所以达芬奇也有意留个“糙”背景，跟细腻的人像部分形成对比。

　　当然，还有可能就是，达芬奇真心不想画了。要知道达芬奇不止画家这一项头衔，他还是个科学家，他曾经给一位米兰公爵写信求职，有些像东方朔上奏给汉武帝的自荐书。达芬奇在信里写，“嗨，公爵先生，请给我个官做。我是个科学家、军事工程家、雕刻家，顺便，我也会画点画。”达芬奇显然不太看重自己的画画技能，这颇有点西汉文学家扬雄称辞赋“雕虫小技，壮夫不为”的味道。

　　在文艺复兴时期，人们觉得绘画不是艺术而是装饰，而雕塑才是艺术，当时米开朗基罗的一件雕塑比达芬奇所有画作加起来还值钱，所以达芬奇大概觉得画画只能偶尔捞捞外快，只要饿不死，自然还要谋男儿立身事业。而为一个丝绸商人老婆画的那幅肖像，大概是他创作中最不重要的主题了，画不画完对他来说根本无所谓。

　　如果你喜欢读《xxx解读红楼梦》系列的话，那你一定为这样一条推论感到兴奋：达芬奇1503年画的那幅画，是比着模特儿蒙娜丽莎画的，而十年后接的那件“大订单”，为了对得起买家的订金，是凭想象给蒙娜丽莎手工PS成她十年后的样子。

　　西方学者们在达芬奇的笔记中发现了他画的小男孩慢慢长大，再逐渐变老的草图，说明他对人的样貌随年龄变化很有研究。据说，达芬奇是历史上第一个解剖女尸的人，对人的内部构造了解得一清二楚。

　　有人把卢浮宫的《蒙娜丽莎》拍了高清图，发给一位跟FBI 有合作的法医，此人善于寻找失联儿童，他可以根据失联儿童的照片推测出这孩子当下大致长什么样子。不过研究人员更聪明，他们给了法医卢浮宫的蒙娜丽莎，让他倒推回去，看看十年前蒙娜丽莎长什么样，这就避免了先入为主的干扰。结果发现，十年前的画面跟《早期蒙娜丽莎》几乎一模一样。

　　还有，一直有人怀疑早期那幅蒙娜丽莎不是达芬奇画的，所以学者也会用更高科技的检测手段，比如对比数码指纹什么的，以证明两幅画是否为同一人创作。他们把这一技术用在两幅蒙娜丽莎上，发现又是一模一样。所以，可以99%确定是同一人所为，除非——卢浮宫那幅也不是达芬奇画的——这一发现令人“细思极恐”。

　　学者对两个版本的《蒙娜丽莎》进行了360度无死角的各种比对。

　　据说，目前29个著名艺术评论和出版人中，有28个人认为两幅都是达芬奇画的，24个人认为达芬奇一定画了早期蒙娜丽莎，只有极少数的人仍保留看法。

　　日前开展的“天才达芬奇”，请来法国科学工程师与艺术鉴定师帕斯卡尔·柯特来到发布会现场，与BBC同步揭晓了他对于卢浮宫《蒙娜丽莎》的最新研究成果：《蒙娜丽莎》是由四幅画像叠加出来的。

　　据介绍，柯特是唯一获得法国政府与卢浮宫的准许，将《蒙娜丽莎》的画作从墙上取下研究的人。柯特表示，尽管有听过《早期蒙娜丽莎》，但他并不认为这幅画是《蒙娜丽莎》的另一个版本。“达芬奇从来没有在油画布上画过画，他的所有画作都在木板上完成的。”不过，蒙娜丽莎基金会专家却说，达芬奇曾经在笔记里写了一整页内容描述怎么画在油画布上，“如果他从来没有在油画布上创作怎么写出呢？”

　　围绕达芬奇的作品一直有争议，他只留下了大概15到20幅画，有一半是被毁坏和遗失的。比如他的笔记中有一幅女人和天鹅的草图，但始终没有看到过完整作品出现。他的很多作品，有可能昨天被认为是真的，今天又被证明是假的。还有一幅画，直到三年前才被认可是他的原作……

　　真是越研究越复杂啊，对于普通人来说，不妨“假作真时真亦假”，抱着跟看红学研究一样的心态，去看西方学者如何费尽心思地做“蒙学”吧。谁让达芬奇和曹雪芹一样，是旷世奇才呢？（文/钟菡）